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是谁的青春又回来了？ 过去一个月，足球圈热度持续走高。国际足坛上，金球奖评选结果尘埃落定，顶级球星的荣誉归属持续牵动球迷热议。 文章配图-1 国内赛场同样激战至收官节点，11月8日中超收官战，唐田率领的山东泰山，是成都蓉城冲击队史首冠的拦路虎；梭鱼湾球场，李国旭的大连英博主场迎战于根伟的天津津门虎，同样左右冠军走向，这般争冠格局，在近年中超赛事里十分少见。 顺着这股贯穿全球与本土的现实足球热潮，由EA SPORTS研发、腾讯游戏发行的FC品类游戏——《FC足球世界》&《FC ONLINE》，此前已围绕中超赛季推出「我们的联赛，一起登场」主题内容，把国内联赛独有的赛场魅力原汁原味地搬进游戏，精准接住了球迷对本土足球的关注热情，也坐实了FC品类游戏一贯紧跟现实足坛节奏的产品运营策略。 文章配图-1 然而，就在大众默认《FC足球世界》&《FC ONLINE》会继续沿着现实赛事赛道深耕内容时，它们却跳出了固有的内容边界。 11月初，FC品类游戏带来了上线多年来首次跨次元IP联动——携手经典足球动画《队长小翼》。（常译为《足球小将》） 文章配图-1 可能你会纳闷，一向主打真实赛事、正版球星，始终贴合现实足坛节奏更新的FC品类游戏，为何在足坛话题持续发酵的当下，突然选择突破真实赛场的框架，做起了跨次元动画联动？ 这背后的答案，或许并不复杂。 找回青春的热血足球 说起足球题材IP，《队长小翼》毫无疑问是全球范围内影响力最大的足球题材IP，其传播广度和受众厚度，早已超越了一般二次元作品的范畴。自1981年开启连载以来，全系列漫画全球累计发行量已突破9000万册，动画及衍生内容覆盖了全球50多个国家和地区。 对于不少80、90甚至00初的球迷与玩家而言，这种影响力也直观体现在他们的成长轨迹里。在各大球迷社区和视频评论里，随处可见类似的分享：“说它是我的足球启蒙老师一点都不夸张

今年火爆的小游戏不少，但如果要说一款连没玩过的人也听说过的产品，《疯狂水世界》必须算一个。 《疯狂水世界》的AI漫剧广告，这届网友已经相当熟悉了。看到光头小胖、海上木筏、暴力穿墙等要素，甚至都愿意停下来观看几十秒。从最初的嫌弃、吐槽，到后来被调侃成“国漫巅峰”，《疯狂水世界》已经形成了别样的IP辨识度。 今年3月，游戏登顶抖音小游戏畅销榜，暑期又进入微信、抖音小游戏双平台畅销榜单前二，在国内小游戏市场积累起持续人气。与此同时，游戏长期保持在各平台小游戏畅销榜和人气榜前列。8月底开启海外发行后，韩国、中国台湾、日本市场陆续传来好消息。据Sensor Tower相关数据，游戏9月海外收入增量第一。 文章配图-1 从国内小游戏市场的持续热度，到海外收入占比快速提升，《疯狂水世界》值得关注的已经不止于它的奇葩广告了。 最火爆的AI漫剧赛道，小游戏闯进去了 一切还要从《疯狂水世界》最出圈的AI漫剧广告说起。 在用户注意力越来越稀缺、越来越碎片化的当下，怎么拍广告才能让人愿意停下来多看几十秒？《疯狂水世界》给出的答案是广告剧情可以抽象，设定可以离谱，但一定要有记忆点，逐渐靠向现代人越发容易接受的短剧、漫剧这类内容形态。 因此该游戏广告们，很擅长营造现实生活中的情绪出口，其中不乏职场被领导施压、住房被恶邻欺负等桥段，尽管解决方式统一是“疯狂水世界启动”，但也不乏天降好运、打脸逆袭、绝地翻盘等百试百灵的短剧爽点。 文章配图-1 比如游戏里最有辨识度的尿液过滤器就是承载爽点的道具之一，单看这类道具多少有些重口味，可放到海上末日生存的背景下，却又好像有理有据。随着广告剧情不断变化升级，后续广告还有海水净化器、电鳗发电机、黄金加特林等道具陆续登场，最后再用几秒钟的暴力穿墙和一句“疯狂水世界启动”完成收尾。 有些素材甚至会借用《小丑》《楚门的世界》《绿皮书》等经典电影的叙事桥段，只不过人物台词和故

没人想到，灵犀的《篮球少女：飞跃巅峰》（以下简称《篮球少女》）在年底意外成为黑马。 文章配图-1 游戏10月23日公测，最高冲到iOS畅销榜第4，在前十停留了将近一周，三天注册破百万，TapTap评分也稳定在8分以上。 文章配图-1 内测时，本作并不被看好，即便是我们在策划选题的时候，也表示“先看看”“缓一缓”的心态来对待，类似赛马娘的养成玩法更是被不少玩家贴上“必定水土不服”“爆死”的标签。但公测之后，游戏打了所有评测的脸。 这下评测的口风也瞬间反转，大赞游戏成功是因为养成玩法和二次元娘化。还有人呼吁大家都去做赛马娘like，说这玩法大有可为。我只能说，谁信了《篮球少女》的成功靠的是这些就跟着学，那就等着翻车吧。 每一场训练，就是一集番剧 自打《篮球少女》爬上畅销榜，分析它的文章已经很多了。有人将它的成功归结为借鉴了赛马娘的养成模式。但在我看来，真正值得关注的并不是它用了什么形式，而是它如何把养成过程变成了一段值得投入时间的体验。 文章配图-1 在《篮球少女》里，每一次训练周期就像看一集番剧。 玩家以周为单位培养一名球员，周一到周五训练，周末外出活动。训练途中会随机触发事件：经理送来补给，采访说错话，是否接受神秘按摩……同一支球队的不同角色、不同学校的队伍，触发的剧情分支都不一样，队伍风格就这样写进演出里。 文章配图-1 文章配图-1 原本枯燥的重复训练，通过这样的方式被包装成了更有沉浸感的体验，稍不注意几个小时就过去了。 而本作的特色之处在于，剧情并非纯日式，而是加入了很多本土元素和中文互联网上的梗。对很多国内新生代玩家来说，这样的剧情显然更亲切。 文章配图-1 同时，二次元语言也把篮球这个本来有一定门槛的运动包装成了对所有人都友好的形式。比赛被简化成了“力-技-速”之间的生克关系，各种配合与战术也被简化成“技能”和“大招”，角色能力则全部落在六维属性之上。 文章配图-

今年上半年，国内游戏市场收入1884.5亿元，同比增长12.17%，但用户规模6.84亿，同比仅增0.82%，增速连续第五年放缓至1%以下，行业已经进入存量竞争。 相比之下，自研游戏海外收入达到123.72亿美元，同比增长30.22%，创近六年最大增幅，增速几乎是国内市场的2.5倍。 一边是国内市场增长逐渐放缓，一边是海外市场展现出更大的增长潜力。数据对比说明，如今出海已经不再只是国内游戏厂商寻找增量的补充渠道，而是逐渐成为推动企业持续增长的重要引擎。 文章配图-1 不过，市场空间扩大，并不意味着出海会变得越来越容易。 过去，游戏厂商出海首先要解决的是产品能不能被海外玩家看到，如何通过买量、发行和本地化打开市场。而随着越来越多中国游戏进入全球市场，竞争逻辑也在发生变化：产品力的竞争已经卷到了极致，如何持续获客、提高付费转化、降低运营成本，以及建立长期稳定的玩家关系，正在成为新的考验。 换句话说，游戏出海的竞争已经从产品竞争，延伸到了商业化能力的竞争。 出海红利背后，游戏厂商面临新的增长难题 对于游戏厂商来说，海外市场并不是一个统一的市场。 不同国家和地区有着截然不同的支付习惯、消费能力、监管政策与文化环境。即使一款游戏已经成功进入海外市场，想要进一步扩大规模，也需要解决一系列复杂的问题。 首先是支付渠道。在部分地区，仍有10%至40%的用户并不通过传统游戏平台交易。如果厂商只能依赖单一支付渠道，就意味着天然损失了一部分潜在消费者。 其次是商业化成本。苹果、谷歌等平台的抽成长期影响着游戏厂商的利润空间。对于已经进入长线运营阶段的产品来说，如何建立自己的直接销售渠道、掌握第一方用户数据，已经成为提升商业化效率的重要方向。 文章配图-1 最后则是合规与运营。不同国家的税务制度、支付监管和未成年人保护政策各不相同。游戏厂商不仅需要处理跨境支付，还要承担税务申报、数据保护以及当地法律

乐元素旗下虚幻引擎5大世界动作RPG《白银之城》正式宣布，游戏将于2026年12月14日开启全球公测，届时将登陆PC、PlayStation®5、Android、iOS平台。 文章配图-1 在众多新品二游中，《白银之城》能被持续关注，靠的是足够的差异化。维多利亚风格的城市景观加上设计感拉满的角色营造了一个独特的世界。 游戏在10月已经达成全平台1500万预约。玩不上游戏的玩家只能靠二创解渴，“白银城魅魔”“阿芙女仆”已经先一步变成梗四处传播。 但对制作团队来说，正式定档意味着留给他们加班的时间真不多了。而游戏在二测之后在忙的只有一件事——做好这座城。 先做好一座城 《白银之城》最直观的特色体现在画面上。借助UE5引擎的表现力，二测时很多玩家都能感受到画面细节。比如雨水打在棉质衣服上会浸深，落在皮面上会结成水珠滑下去；石板路的积水能映出煤气灯的轮廓；落叶会在战斗时跟着一起飞舞；推门进屋不用读图，屋里屋外是一个连贯的空间……这些细节都是玩家印象比较深刻的地方。 不过，对于城市生态的丰富度、探索的自由度，包括对新手玩家的引导等等，二测玩家还是提出了很多意见的。官方也在二测结束后发布了反馈与优化公开信，提到会继续丰富室内场景与NPC生态、优化飞马操作手感，并继续优化性能。 文章配图-1 相关优化的落地情况，应该能在下一次测试中看到。另外，二测毕竟只有PC端。作为一款预计多端发行的产品，游戏在移动端的表现如何，也是很多玩家关心的事。 游戏在8月28日已经开启App Store预订。虽然页面显示上线时间是明年，但从今天官宣来看，游戏的进度显然是提前了。 文章配图-1 而在9月的2026骁龙峰会上，高通把本作列为第六代骁龙8超级至尊版的演示案例之一。视频显示，借助Lumen技术，游戏在移动端的建筑、角色与环境材质都有实时光照、反射与阴影；同时，借助ANF做AI智能补帧，游戏的探索与战斗演

2025年10月22日，千星奇域随《原神》“月之二”版本正式上线。彼时外界对于它的讨论大多围绕一个疑问展开：一款以持续产出高质量叙事和地图内容为核心竞争力的游戏，为什么要在自己的体内再装一个由玩家来生产内容的平台？ 文章配图-1 一年后，“千星奇域”用一组官方数据给出了阶段性的回答：近10万名“奇匠”，12.8万个关卡，全球玩家累计游玩1.2亿小时，通关总次数突破9亿次。与此同时，《原神》的玩法可能性，也在这一年间得到了极大的拓展。 文章配图-1 但比起这些让人惊叹的数字，更值得关注的，是这些数字背后，千星奇域对玩家、创作者和《原神》本体分别做了什么，以及它被设计成要在一款长线游戏的生命周期里扮演什么角色。 这些问题，也许你能在千星奇域这一年的成长中找到答案。 《原神》玩家的“应用商店” 以防你不知道，现在的千星奇域，一定程度上已经成为了《原神》玩家的“应用商店”。 从去年10月上线后，千星奇域的编辑器“千星沙箱”，一直在不断进化，从一开始只能用固定的建模，相对简陋的搭建，有限制的内容创作、到不断给予创作者更多创作权限，越来越多的建模细节可调整、再到加入白模，开放协作模式，增加客户端控件…… 文章配图-1 这些不断的进化给了创作者更多创作可能，于是在现在的《原神》里，你可以玩上Galgame、可以玩上“‘原’版后室”、可以体验“原庙逃亡”…… 文章配图-1 千星奇域里的《心跳通讯录》 你想怀旧玩玩《愤怒的小鸟》，有的兄弟有的，“愤怒的咔库库”了解一下。 文章配图-1 你想找找练枪图提升下自己的枪法，有的兄弟也有的，“我能打上海major”了解一下。 文章配图-1 你想和找点多人联机一起快乐，有的兄弟我们都有，恐怖推理、规则怪谈、跑酷观景、休闲对抗、运动棋牌、派对游玩、多人对抗搜打撤……我们应有尽有。 文章配图-1 总而言之，现在足不出《原神》，你就可以解决你的所有游玩需求，

最近，一份来自日本电脑娱乐供应商协会（CESA）的数据显示，过去四年，日本PC游戏市场实现快速增长，其国内营收在2025年首次突破3000亿日元，对比2021年录得的1321亿日元翻了一番。 文章配图-1 据一篇来自美国Kicks & Grips网站的分析称，日本PC市场这四年的增长主要是来自非日本游戏的贡献。排名在Steam日本畅销榜头部的主要是《CS2》《PUBG》《Apex 英雄》等游戏，TOP 12里仅有《怪物猎人：荒野》一款日本自研作品。 游玩时长榜单靠前的则是《求生之路2》《泰拉瑞亚》《DOTA2》《星露谷物语》等游戏，同样是以日本之外的游戏为主，并没有多少日本本土游戏上榜。 文章配图-1 这些数据似乎想说明，在MOBA、射击、社交生存等非日本传统强势项目里，欧美厂商在PC端更容易取得突破，并正在打开日本PC市场的大门。 但我只能说，这家媒体果然是屁股决定脑袋：看到欧美游戏就大夸，对中国游戏在日本PC市场的活跃，就当看不见。 首先在品类差异化方面，中国厂商早就抓过这样的机会，比如网易的《荒野行动》就是通过日本不怎么做的射击题材+社交本土化运营取得成功。只不过这些成功早年的确更多停留于移动端。 文章配图-1 但这几年，中国游戏对日本的影响开始扩展到PC端，与过去四年日本PC数据大涨的时间段高度重合。 比如以《原神》为代表的米哈游产品就让很多日本玩家开始习惯在PC上玩游戏。据《ゲーマー国势调查2025–2026》统计，《原神》PC端玩家数量庞大，且这几年明显出现了“玩家从手机向PC迁移”的趋势。Newzoo的统计也支持这个说法。 文章配图-1 但由于米家PC游戏走的是自家启动器，STEAM的畅销榜统计不到，所以常常被西方媒体选择性忽略。《绝区零》今年6月才登陆STEAM，在线人数不高只说明大量玩家是直接从启动器登录，而不是它在日本不受欢迎。事实上《绝区零》在

刚刚，《蓝色星原：旅谣》（以下简称《蓝原》）宣布将于11月26日正式上线。从2024年3月首曝，到前不久刚刚结束的三测，这款由蛮啾网络打造的大世界二次元新作，终于即将迎来正式面向玩家的时刻。 《蓝原》凭借鲜明的二次元美术风格，以及星宠和建造玩法吸引了不少玩家的注意。而游戏从首曝至今也历经了三次测试，游戏矩阵在每次的测试过程中都能够明显感觉到游戏的改进和变化。 在三测中，制作组针对此前的反馈进行了多项调整。家园系统增加了便捷管理入口与一键收取功能，奇波派驻支持自动匹配工种；奇波对决也调整了战斗逻辑，让对局更加直观。与此同时，新角色枫糖、佩佩，以及涂山小玉的专属活动「花会缘结之约」，进一步展现了游戏在角色设计与剧情演出上的投入。 而在三测结束后，项目组更是直接致信玩家，说明后续产品调整方向，并列出70余项优化内容，涉及基础体验、新手引导、战斗玩法、养成与家园、探索副本、福利与资源等六大维度。从操作便利性到资源获取节奏，再到战斗体验与性能表现，多个此前受到玩家关注的问题都被纳入后续优化计划。 这份调整清单不仅展示出项目组细致的优化事项内容，更表现出项目组试图将玩家反馈转化为具体的迭代方向。对于一款经过多轮测试才走向正式上线的产品而言，愿意持续收集来自于玩家的意见、公开游戏的调整思路，并逐步完善核心体验，不仅体现了十足的诚意，更展现了项目组对游戏品质执着的追求。

“感觉格斗游戏的人气、环境、关注度全都在重新往上走了。” 这是我在成都参加SCS 2026（SNK冠军系列赛SNK Championship Series）时听到的最感同身受的评论。作为一个古早时代就已经存在的游戏类型，格斗游戏在街机时代辉煌过，也在网络时代失落过。但这几年，能明显感受到一度失落的格斗游戏重新回到玩家视野，重新出圈。 文章配图-1 这种变化，一方面是来自于格斗这一玩法本身的魅力，另一方面也是来自于几家老牌格斗厂商的持续投入。像是在国内一直很有人气的SNK就是如此。而今年已经举办到第三届的SCS也已经成为备受圈内关注的一项顶级格斗赛事。 不仅仅是一场决赛 10月16-18日，SCS 2026总决赛在成都正式开赛。这场决赛不仅集结了XiaoHai（小孩曾卓君）、MadkoF、GO1等中外知名的格斗电竞选手，也吸引了来自全国各地的格斗游戏粉丝到场观赛。 文章配图-1 三个比赛日里一共有两款游戏决出了年度总冠军。在《拳皇15》的比赛中，一度跌入败者组的MadkoF凭借顽强发挥杀回决赛，最终在决赛中以两个4:1的比分战胜Chawan取得冠军。 而在《饿狼传说：群狼之城》的比赛中，小孩在决赛中以4:0的战绩零封对手DFM | PWS | GO1，不但实现了该项目的卫冕，也一扫此前在法国EVO负于GO1的遗憾。 文章配图-1 身处现场，小孩的高人气自不必说。他使用的“空手先生”每每打出连击总能引发现场观众的欢呼。但同时让我感到惊喜的是，相比于大家熟悉的老牌选手，也有越来越多的新面孔开始出现在决赛舞台上，整个赛场都在刮起一阵“年轻风暴”。 此次参加《拳皇15》的Chawan、参加《饿狼传说》的fffff等选手赛前并不知名，但他们通过在赛场上的神勇表现收获了许多关注。Chawan凭借黑马之姿一路杀入《拳皇15》决赛，fffff也是一战成名取得《饿狼传说》项目季军，拿到SWC直

最近一个月，本人最意想不到的事情，是沉迷赛博缝纫机。 说的就是Steam 上的黑马独游《针影裁梦》。无论是手工爱好者，还是喜欢生活模拟、换装游戏的玩家，恐怕都很难抵挡它的魅力。自9月21日上线以来，游戏一度冲进畅销榜前十，开发者也在上线24小时后宣布游戏已经收回成本，与此同时，它还在Steam收获了98%好评率。 实际体验来看也很奇妙，我总能在游戏过程中顺利进入“心流”状态。每次退出游戏，眼神总会不经意瞟到柜子上那台玩具缝纫机，虽然有抛下现实、沉迷虚拟代餐的嫌疑，但不得不承认，《针影裁梦》确实有种让人忘记时间的魔力，一开始做小裙子，几个小时就过去了。 本来就上头 今年不少独游似乎都摸索出了解压秘诀，《梦想翻新家》让旧房重获新生，《维修物语》把老物件修复如初，它们都通过提供一团乱麻到井然有序的过程，为玩家带去直接的满足感。 缝纫的“爽”也有些类似，能将零散的布料一步步组合成完整的裙子，看着原本平平无奇的布料变成自己想象中的版型，从无到有的创造过程本身就足够让人着迷。何况《针影裁梦》不只是让玩家随意搭配布料、拼出漂亮衣服，还把缝纫的许多环节都纳入了游戏。 接待客人时，你得先了解对方的穿衣需求，用软尺测量胸围、腰围和臀围，再将数据记录下来。有人需要一条适合工作场合的裙子，有人则希望借一件衣服表达自己的个性，甚至有委托人为了能被外星人抓走，要求做一条抢眼的裙子以吸引关注。委托不只有尺寸和款式要求，藏着各个角色的故事。 文章配图-1 接下来才是更考验耐心的部分，根据订单挑选布料和款式，获取纸样、安排裁片，再把它们缝合起来。游戏当然不会真的要求玩家掌握完整的现实缝纫技术，但它保留了足够多的制作步骤，让人能够感受到一件衣服是怎样从想法变成成品的。 文章配图-1 衣服的制作过程也并非一味追求效率，想给裙子加上蕾丝、钉几朵花，或反复调整某个不太满意的细节，玩家完全可以把许多时间花在琐碎却令人