图片 一旦AI找到合适的场景，哪怕用户不知道背后的技术，也会对AI本身的能力认知产生具象感知。 作者 | 耀耀（上海） 豆包正在加速进入更多生活场景，并且是用很潮流的方式。 最新的进展是，豆包在浦东美术馆（MAP）两项年底大展中担任官方AI讲解员，双方通过独家数据合作和定向搜索优化，进一步提升了豆包识别和讲解结果的准确性。用户在整个展览期间，打开豆包 App「视频通话」按钮，或是拍照发给豆包，就能体验AI讲解服务。 图片 实地体验了豆包的AI讲解服务后，我们确实认为AI正在重构以及优化我们的观展体验。 在《非常毕加索：保罗•史密斯的新视角》展览中，我没有像往常一样拿起单向输出的传统导览机，或者尽力弯腰凑到小小的展签跟前，而是带上耳机，打开了豆包 App 里的「视频通话」。 我将手机对准一幅毕加索创作于1902 年的充满忧郁气息的《男人肖像》，并轻声问道：「为什么这幅画被策展人放在了展览的第一位？」 「这幅画是毕加索 「蓝色时期」 的代表作，奠定了他作为伟大艺术家的起点，当时的他只有 21 岁，却已经开始用成熟的笔触表达对社会边缘人群的关注和同情。其次，策展人想让观众一进展厅就直面毕加索作品里那种直击人心的力量，这种对苦难的凝视和人文关怀，是理解他后来所有艺术革新的情感基础。」 图片 豆包还不忘提醒我，「你可以注意他身后墙上露出的风景画一角，这种对空间的截取处理，让人物和现实世界的关系变得很疏离，也更突显了他的孤独。」 随后的看展过程中，即使我随意向TA分享我入门级的个人主观感受，豆包也能够从容地用TA掌握的艺术史知识，给我的主观感受提供客观支撑。 比如，当我问豆包，毕加索1953年画的《与玩具卡车玩耍的孩子》中，想要呈现的小孩状态是什么样的？豆包会准确地告诉我，画里的小孩应该是他的儿子克劳德，并且引导我进一步注意小孩的身体状态——「你看他整个身体都蜷成一团，脸几乎贴到了玩具

作为搜狐创始人的张朝阳，在过去四年以物理学博士的身份，将个人对物理的热忱转化为一档持续更新的直播课。这门以板书推导为核心的课程，已系统覆盖从经典物理到前沿宇宙学的多个领域，并逐渐从个人讲坛出发，拓展为专注于知识直播的独特内容路径，成为科学知识与公众的对话空间。 作者 | 安济（北京） 时间回溯到四年前，在岗什卡雪山凛冽的空气中，一个装登山装备的寻常纸壳，成了张朝阳演算飞船对接空间站公式的临时黑板。这个瞬间，充满了物理学者的本能与随性，仿佛一颗被不经意埋下的种子。 2021年11月5日，种子破土而出，成为「破天荒的第一堂物理课」的直播，之后的四年里，《张朝阳的物理课》持续了265期线上直播，累计在线时长超过26322.82分钟，并走进了清华大学、北京师范大学等四所高校，出版了三本被中国国家图书馆收藏的同名科普著作。 2025年11月2日，张朝阳再次站在搜狐视频直播间的黑板前，一场名为《以矢量微积分的精神表达微分几何》的直播，为《张朝阳的物理课》标记下四周年的清晰刻度。复杂的公式如溪流般缓缓铺展于直播间的黑板，弹幕里，既有「太难了」「虽然听不懂但大受震撼」调侃，也有专业领域的网友针对公式细节、张量与分量等专业名词的认真探讨——这不过是这个持续了四年的「物理实验」中，最寻常不过的一幕。 「生活中的很多细节，都是物理的道理。」张朝阳这句平实而恳切的感慨，恰恰是这堂物理课最贴切的注脚。它无关精密的商业计算，更像是一场由纯粹好奇心与分享欲驱动的漫长探索。 从经典力学的础石到量子物理的迷雾，从天体物理的浩瀚到流体力学的精微，是搜狐创始人向物理学博士身份的深情「复工」，选用了一种「原始」的方式——一块黑板，一步步推演公式，张朝阳用他熟悉也擅长的方式，在追逐流量的喧嚣时代，开辟了一个安静而坚定的知识角落，为大众打开了一扇通往理性世界的大门。 一个IP的纯粹发心与自然生长 张朝阳与物理学的深刻

图片 中国网络视听协会微短剧工作委员会（下称「微短剧工委会」），10月27日在北京举行成立仪式。 微短剧工委会今年1月获批设立。10月27日，在2025中国网络视听金橙指数发布大会正式举行成立仪式。 工委会首任理事长由国家广电总局网络司副司长杨铮担任，网络司内容处处长曹云霞担任秘书长，常务副秘书长由中国网络视听协会秘书长助理余力担任。 首批70多位成员包括微短剧各主要平台、头部公司，部分长剧公司、地方协会的相关负责人，以及来自高校、数据机构、研究机构、行业媒体的专家学者。 在随后举行的工委会第一次工作会议上，参会代表们重点探讨了版权保护、精品创作、人才培养、重大节点创作指引、精品作品评选机制、微短剧出海、AI技术等话题。

图片 作者 | 陆娜（北京） 初冬的北京，一个原定百人场次的行业沙龙，却在现场收获了超员三倍的到场热情。从会场内部到走廊角落，乃至门口的直播大屏旁，都汇聚了专注的听众。 这样的盛况，来自爱奇艺在2025中国广播电视精品创作大会发起的一场题为「好剧本是怎么炼成的」的分享。在活动现场，从顶层创作理念到制作方实践，从编剧诉求到演员共鸣，创作者们拆解着各自的经验，也回应着大众对优质内容的迫切渴求。 当舆论的声音在担忧行业是否又面临寒冬时，真正的创作者与追随者们，正用身体力行，挤出一条回归创作本源的道路。 在爱奇艺高级副总裁戴莹的演讲中，这种回归的动因得到了解释。「当整个行业和产业好的时候，大家是被推着走的；当整个行业和产业发展出现瓶颈的时候，我们才开始冷静下来思考。」 与此同时她谈到，剧集行业的专业性其实非常强，是没有什么捷径和方法论可言的。大家聚集于此，不是为了寻找一夜爆款的密码，而是为了重温那些被遗忘的常识，戴莹强调，「最好的方法论是基础论」。 这个基础，是创作的命题是否有唯一性和差异化，是人物与人物关系是否有所沉淀，是如何用情节和结构来呈现故事。 中广联电视剧编剧委员会会长刘和平，这位创作出《大明王朝1566》等经典作品的国家一级编剧，其发问更是直指创作核心。「现实主义创作如何透过社会表象的真实，揭示文化成因的真实和人物心里的真实？」 他借用人类学家克利福德·格尔茨「深度在场」的田野调查法，主张创作者应像解读文化符号一样，去理解社会行为背后的意义。刘和平也指出，无论是《山花烂漫时》还是《我的阿勒泰》，近期成功的现实主义作品无不是站在今天文化自觉的高峰，探寻人物命运背后的深层文化密码。 而作为内容制作方，稻草熊娱乐的刘小枫也分享了他们从《两京十五日》的历史留白到《不见英雄花不开》的实地采风，从三国题材的重新解读到《额尔古纳河右岸》民族叙事的创作方法。为了一个项目，团队曾走访八十

用户在小红书不止是看综艺，还用综艺，活在综艺的延伸里。 作者 | 赛娜（北京） 《一饭封神》已经完结了一个多月，其中许多大厨所在的餐厅仍然预约不到。 帅晓剑帅大厨在小红书发布长文表示「突然带来了二三十倍的客流」，而据小红书用户晒图，红棉餐厅的预约也已经排到了11月之后。除此之外，每天都还有用户在复刻大厨们的同款菜肴。 综艺的讨论周期，在小红书被显著拉长。《一饭封神》不是孤例，刚收官的《心动的信号8》，嘉宾持续在小红书营业，分享官宣后的近况，方益炯多次在徐如蓝的小红书评论区中认领「摄影师」身份，让嗑糖的观众在小红书追更《心动的信号8》的「续集」。两档脱口秀综艺已经收官，但是他们的故事还在被拆解与分析。 从这个超越播出周期的热度不难看出，观众对综艺消费的需求已然发生变化。对用户来说，综艺早已不是被单向接受的内容，而是一种素材，供用户们在社交媒体生产更多的内容。 而在这样的讨论场中，综艺会发展出自己的「二次生命」。这些内容影响力并不止在于题材本身的受众，还能摆脱时间线的局限，在收官后依旧持续生长，拥有源源不断的话题。在这里，语言表达类综艺可以被延展出职场心得、人际关系、自我成长等多重维度，美食节目也能在复刻同款、真人持续追踪里拥有「不断更」的生命力。 综艺的生命线得以被无限拉长，在残酷的「注意力争夺战」里，被拓宽了内容的深度与广度，保持时刻的「在场」。 1.当综艺用户成为共创者 当下，用户消费综艺的方式正在发生一场巨大的变化，这一趋势已在业界获得共识。这些用户消费上的变化，在2025中国⼴播电视精品创作⼤会上有了一个新的定义：新大众文艺。 在互联网、人工智能这些新技术的普及之下，大众能更多地参与到文艺创作和传播中。他们不只是当观众，还能当主角。社交媒体上，人人都有发言权。每个人都能对节目给出自己的评价、感受，甚至根据节目内容进行二次创作。 在这种共创视角下，用户对「自上而下」的营

用户在小红书不止是看综艺，还用综艺，活在综艺的延伸里。 作者 | 赛娜（北京） 《一饭封神》已经完结了一个多月，其中许多大厨所在的餐厅仍然预约不到。 帅晓剑帅大厨在小红书发布长文表示「突然带来了二三十倍的客流」，而据小红书用户晒图，红棉餐厅的预约也已经排到了11月之后。除此之外，每天都还有用户在复刻大厨们的同款菜肴。 综艺的讨论周期，在小红书被显著拉长。《一饭封神》不是孤例，刚收官的《心动的信号8》，嘉宾持续在小红书营业，分享官宣后的近况，方益炯多次在徐如蓝的小红书评论区中认领「摄影师」身份，让嗑糖的观众在小红书追更《心动的信号8》的「续集」。两档脱口秀综艺已经收官，但是他们的故事还在被拆解与分析。 从这个超越播出周期的热度不难看出，观众对综艺消费的需求已然发生变化。对用户来说，综艺早已不是被单向接受的内容，而是一种素材，供用户们在社交媒体生产更多的内容。 而在这样的讨论场中，综艺会发展出自己的「二次生命」。这些内容影响力并不止在于题材本身的受众，还能摆脱时间线的局限，在收官后依旧持续生长，拥有源源不断的话题。在这里，语言表达类综艺可以被延展出职场心得、人际关系、自我成长等多重维度，美食节目也能在复刻同款、真人持续追踪里拥有「不断更」的生命力。 综艺的生命线得以被无限拉长，在残酷的「注意力争夺战」里，被拓宽了内容的深度与广度，保持时刻的「在场」。 1.当综艺用户成为共创者 当下，用户消费综艺的方式正在发生一场巨大的变化，这一趋势已在业界获得共识。这些用户消费上的变化，在2025中国⼴播电视精品创作⼤会上有了一个新的定义：新大众文艺。 在互联网、人工智能这些新技术的普及之下，大众能更多地参与到文艺创作和传播中。他们不只是当观众，还能当主角。社交媒体上，人人都有发言权。每个人都能对节目给出自己的评价、感受，甚至根据节目内容进行二次创作。 在这种共创视角下，用户对「自上而下」的营

图片 舞蹈成为团播直播间打开大众影响力的爆款利器，它在大众娱乐语境里的不断走红也是团播影响力提升的显现，现在这种影响力带来的价值正从一个品类沉淀至更具体的直播间，以至于主播身上。 作者 | 郭   仪（长沙） 监制 | 张一童（上海） 一支上车舞，让无数台湾网友涌进抖音直播间，「XX宝贝，我们来接你了哦」的开场词席卷整个网络，不仅衍生出诸多新版本，还在韩国、泰国等海外国家掀起翻跳浪潮。 从5月的「万物生」，7月的「扫腿舞」，到9月的「上车舞」，4个月时间里，先后有三支舞蹈从团播直播间走出，成为全网爆款，影响力辐射海外。这个当下最具活力的内容形式，不断向大众娱乐市场输出新内容，也借此持续拓展其公共影响力。这种影响力带来的价值不仅属于一个品类，也沉淀至更具体的直播间，以至于主播身上。 爆款舞蹈既是团播出圈的利器，也是其内容进化的注脚，作为团播的核心内容，每一支爆款舞蹈背后都有用户消费趋势的变化。 所有人都在期待下一支爆款舞蹈的出现，期待它来自自己的直播间。 「上车舞」火了，火在情绪价值 Eureka直播间里，由C位程艺领衔，剩下六位成员跟跳，旋律欢快的汽车喇叭配乐响起，上车舞开始了。 在鼓点明确的伴奏下，7名团播成员一边跳着简单的舞蹈，一边口播，口播内容通常以「XX宝贝，我们来接你了哦」为通用开场白，紧接着「好美/好帅」等情绪价值拉满的「彩虹屁」，最后以「下车」结尾，直播间的左上角，标着「可普通话、英语、粤语、泰语、韩语、喵语」，这意味着上车舞可以适配5种语言。 图片 Eureka团播画面 短平快，是上车舞的最大特点。其旋律和舞蹈动作简单且重复，容易翻跳；口播可以直接套模板，这也意味着，短时间内，粉丝们和主播都可以自由DIY口播内容；一支上车舞仅20秒左右，一分钟之内，就有3名粉丝可以获得主播念着自己名字的专属切片，这种直接出现在直播间表演里的形式有着更强的专属感和展

图片 「喜夜」系列借由赛制框架，构建了一个高度集中创作喜剧的环境。在这里，有一套可以使优质内容保持稳定可持续输出的创作流程，还有了一个完善且公平的作品评判与反馈系统。观众不会特别关注表演者是谁，而是聚焦他们的角色演绎，那一刻唯一的判断标准就是「好不好笑」。 作者 | 赛娜（北京） 「这就是一个喜剧的胜利。」吕严少见地双手交叉抱胸，非常严肃地说。另一边，脸上仿佛被泼了墨水的土豆在一旁比划着动作：「没有任何表达，没有任何反转。」「纯，就是好笑。」吕严说。 这个对话，发生在《喜人奇妙夜2》第三期《棒棒小卖部》与《兴帮往事》对决结束以后。两个舞台获得了开赛以来首次平票，而按照规则，这能给他们所在的节目各加三分。《棒棒小卖部》与爆红出圈的《技能五子棋》一样，「外星从」又一次带给了人们同样怪诞而上瘾的奇特体验，用大张伟的话总结就是，「像做了一场不该做的梦一样」。 图片 之所以吕严要强调「这是喜剧的胜利」，或许是因为在竞赛机制下做拿分的作品还是自己想做的喜剧，是他们始终想要平衡的事情。来到《喜人奇妙夜2》，在这个高强度集中创作的空间里，每个创作者都需要甩开很多包袱，经历不断的推翻重建，去思考自己能制造什么样的快乐。 在先导片中，五个团队都发布了自己的「成团誓言」，其中「快乐」是高频词。「酷酷的天放」说本季的目标是：开开心心创排，快快乐乐回家；「逐梦亚军」的目标则是「让团队快乐，让观众快乐，让自己快乐。」 在这件事上，观众和创作者们在喜综上的本质动力，其实是一样的，都是对快乐的需求。而《喜人奇妙夜2》为他们搭建了一个足够纯粹的空间。在这里除了「快乐」，其次都是其次。 首次「老带新」的喜人团战 《喜人奇妙夜2》今年的赛制，做出了大变动：比过往先展演后组队的流程更前置的，是往届的冠军和优秀参赛选手作为「五大团长」的抢人。在正式演出前，先用两集先导片介绍了五个团长，并利用团长抢人制度提前制造紧张

图片 演唱会正在成为歌手IP进行价值延伸的重要场景。演唱会成为IP建立叙事的适合场合，巡演周期则为IP周边提供良好的线下橱窗，同时，借助粉丝经济，歌手IP的影响力正在超越短期跨城消费的影响力，向更深远的城市形象进行辐射。 作者 | 赵铭（上海） 早上不到十点出发，下午四点返回酒店，从大悦城开始，途径东方明珠、上海博物馆、永源路、半马苏河广场最后到美罗城，超过一万步的路程，这是一位杰迷打卡周杰伦痛城的一天。「累，但仪式感满满」，是很多杰迷的心声。   在10月9、10、11日为期三天的周杰伦「嘉年华」演唱会之前，从9月开始，上海就已化身为周杰伦「痛城」，粉色已然成为城市主色调之一。豆豆眼、浓眉、斜刘海的周杰伦卡通装置，出现在城市多个地点。PHANTACI快闪店所在的外滩金融中心，不断循环播放着周杰伦的音乐。   随着演唱会市场的内卷，影响演唱会体验感的，不仅是内容，还有社交体验、打卡效应以及商业消费等方面。脱离单向演出，演唱会正在成为大型、综合的文娱IP。   与此同时，演唱会正在成为歌手们IP价值溢出、延伸的重要场景，也是城市文旅、粉丝经济、文化消费的交叉点。   因此，越来越多的歌手正在以演唱会为契机，创作用以和粉丝链接的IP形象，并以此展开商业拓展。在这期间，演唱会成为IP建立叙事的适合场合，巡演周期则为IP周边提供良好的线下橱窗，同时，借助粉丝经济，通过演唱会，歌手IP的影响力正在超越短期跨城消费的影响力，向更深远的城市形象进行辐射。 IP叙事融入演唱会 在演唱会市场竞争越来越激烈的情况下，演唱会产业的分工模式也在发生变化，歌手不再只是被动地向主办方提供一场常规的表演，越来越多的歌手开始将演唱会视为一个内容IP，来将演唱会视作一个个人艺术表达的长期事业，自己则成为演唱会IP的重要共创者，提供演唱会IP的核心概念和叙事。 IP叙事

《东北爱情往事》跳脱出短剧常规的制作套路，不仅在剧本、摄影、取景等维度向长剧靠拢，且作为深耕东北文化的年代短剧，呈现了生动真实的东北人文图景以及一代人的生存和奋斗，让短剧的社会价值凸显。 作者 | 赵铭（上海） 当 90 年代东北的老工厂和录像厅场景在屏幕上重现，当「嘎哈呢」「瞅你带劲」 的方言引发评论区共鸣，上线 3 天播放量破就达2.8亿的《东北爱情往事：闪婚玫瑰》（以下简称《东北爱情往事》），用一部短剧的体量，复刻出一代人的集体记忆，成为《盛夏芬得拉》后，又一部能引起关注度和讨论度的精品短剧。 以「协议闪婚，先婚后爱」的夫妻共同成长为主线，《东北爱情往事》跳脱出短剧常规的制作套路，不仅在剧本、摄影、取景等维度向长剧靠拢，且作为深耕东北文化的年代短剧，呈现了生动真实的东北人文图景以及一代人的生存和奋斗，让短剧的社会价值凸显，为观众提供非一般的短剧观影体验。 作为红果短剧果燃计划项目组与星柠文化共同出品的短剧，《东北爱情往事》的背后，是短剧生态从粗放到精耕细作、从追求流量向追求质量的跃进，也是红果作为平台对这一跃进的助燃。 2024年底，红果针对精品短剧推出「果燃计划」扶持计划，试图打破短剧「低质快消」的固有印象。2025年1月，红果再次升级「果燃计划」，截至目前，「果燃计划」已参与投资90余部精品短剧。 9月23日，红果发布的第二期果燃计划片单，意味着红果正在通过微短剧+计划持续深入精品化的方向。依托推动微短剧与不同领域深度融合、鼓励多元创新的内容类型和原创故事、加速IP短剧化开发等路径，红果将用系统化的体系建设为精品内容提供更好的生态，这也为短剧作为独立品类可持续发展奠定基础。 1.非典型短剧的精品体验 最近，有两部精品短剧正在大众层面重塑观众对于短剧制作水平的理解：如果说《盛夏芬德拉》重新定义了短剧的情感表达深度与美学质感，成为年轻人最新的电子榨菜；那么同样由郭宇欣

《心动的信号8》印证了生活中的爱情也能充满火花，任何履历、背景的普通人都有值得讲述的故事。 作者 | 郑琳御（北京） 「嘉宾都像生活中会见到的人，很容易共情。」 这是《心动的信号8》的观众向网友安利节目时给出的评价，与恋综常规流行的聚焦精英嘉宾不同，《心动的信号》在新一季回归现实，呈现出了更贴近普通人的情感关系。 跨专业读研的法学生、博物馆讲解员、卫浴品牌管培生、中医馆师承学徒，从职业上看，这一季的嘉宾多了一份来自千行百业的真实感。无懈可击的履历并非恋爱的必需品，每个人都能有面对爱情时的决心和勇气。 节目播至中段，「心动开放日」首次引入了女方亲友团晚宴的环节。男嘉宾们从略显局促到各展身手，进行了一场堪比家长会的真心话大冒险，「最长和最短的恋爱是多久」「怎么面对生活中的压力」「长期关系最重要的点是什么」，每一个问题的答案，都指向了当下年轻人鲜活的情感观念。 节目之外，观众的讨论话题相比前几季有了更多元的维度，不光是CP的走向和相爱历程的拆解，原生家庭、性格与命运导向、职场与语言艺术等话题都会被关注到，观众在《心动8》中收获到的，除了如何面对爱情，还有自我与世界如何建立连接的思考。 透过嘉宾，审视自己的情感观念与人生选择，透过这段历程，探寻一种理想生活状态的可能。可以说新一季《心动的信号》比以往都更加接近现实的爱情状态，更大程度上调动了普通观众的情感共鸣。 1.看见每个心动瞬间 恋综是当下时代情绪的放大器，走过七季之后，《心动8》将目标放向更贴近现实生活的素人嘉宾，找寻生活化的心动轨迹。几位嘉宾展现出的情感观念与追爱历程，让观众在多样化的心动瞬间中产生强烈共鸣。 在还原真实的主旨下，《心动8》的告白夜并没有走向想象中的大团圆，而是兼有情理之中的圆满和意料之外的遗憾。 呼声一路走高的「如益」CP凭借双向吸引力走到一起，内敛真挚的方益炯与明朗大方的徐如蓝生动诠释了什么是合适的人。两

《心动的信号8》印证了生活中的爱情也能充满火花，任何履历、背景的普通人都有值得讲述的故事。 作者 | 郑琳御（北京） 「嘉宾都像生活中会见到的人，很容易共情。」 这是《心动的信号8》的观众向网友安利节目时给出的评价，与恋综常规流行的聚焦精英嘉宾不同，《心动的信号》在新一季回归现实，呈现出了更贴近普通人的情感关系。 跨专业读研的法学生、博物馆讲解员、卫浴品牌管培生、中医馆师承学徒，从职业上看，这一季的嘉宾多了一份来自千行百业的真实感。无懈可击的履历并非恋爱的必需品，每个人都能有面对爱情时的决心和勇气。 节目播至中段，「心动开放日」首次引入了女方亲友团晚宴的环节。男嘉宾们从略显局促到各展身手，进行了一场堪比家长会的真心话大冒险，「最长和最短的恋爱是多久」「怎么面对生活中的压力」「长期关系最重要的点是什么」，每一个问题的答案，都指向了当下年轻人鲜活的情感观念。 节目之外，观众的讨论话题相比前几季有了更多元的维度，不光是CP的走向和相爱历程的拆解，原生家庭、性格与命运导向、职场与语言艺术等话题都会被关注到，观众在《心动8》中收获到的，除了如何面对爱情，还有自我与世界如何建立连接的思考。 透过嘉宾，审视自己的情感观念与人生选择，透过这段历程，探寻一种理想生活状态的可能。可以说新一季《心动的信号》比以往都更加接近现实的爱情状态，更大程度上调动了普通观众的情感共鸣。 1.看见每个心动瞬间 恋综是当下时代情绪的放大器，走过七季之后，《心动8》将目标放向更贴近现实生活的素人嘉宾，找寻生活化的心动轨迹。几位嘉宾展现出的情感观念与追爱历程，让观众在多样化的心动瞬间中产生强烈共鸣。 在还原真实的主旨下，《心动8》的告白夜并没有走向想象中的大团圆，而是兼有情理之中的圆满和意料之外的遗憾。 呼声一路走高的「如益」CP凭借双向吸引力走到一起，内敛真挚的方益炯与明朗大方的徐如蓝生动诠释了什么是合适的人。两

《心动的信号8》印证了生活中的爱情也能充满火花，任何履历、背景的普通人都有值得讲述的故事。 作者 | 郑琳御（北京） 「嘉宾都像生活中会见到的人，很容易共情。」 这是《心动的信号8》的观众向网友安利节目时给出的评价，与恋综常规流行的聚焦精英嘉宾不同，《心动的信号》在新一季回归现实，呈现出了更贴近普通人的情感关系。 跨专业读研的法学生、博物馆讲解员、卫浴品牌管培生、中医馆师承学徒，从职业上看，这一季的嘉宾多了一份来自千行百业的真实感。无懈可击的履历并非恋爱的必需品，每个人都能有面对爱情时的决心和勇气。 节目播至中段，「心动开放日」首次引入了女方亲友团晚宴的环节。男嘉宾们从略显局促到各展身手，进行了一场堪比家长会的真心话大冒险，「最长和最短的恋爱是多久」「怎么面对生活中的压力」「长期关系最重要的点是什么」，每一个问题的答案，都指向了当下年轻人鲜活的情感观念。 节目之外，观众的讨论话题相比前几季有了更多元的维度，不光是CP的走向和相爱历程的拆解，原生家庭、性格与命运导向、职场与语言艺术等话题都会被关注到，观众在《心动8》中收获到的，除了如何面对爱情，还有自我与世界如何建立连接的思考。 透过嘉宾，审视自己的情感观念与人生选择，透过这段历程，探寻一种理想生活状态的可能。可以说新一季《心动的信号》比以往都更加接近现实的爱情状态，更大程度上调动了普通观众的情感共鸣。 1.看见每个心动瞬间 恋综是当下时代情绪的放大器，走过七季之后，《心动8》将目标放向更贴近现实生活的素人嘉宾，找寻生活化的心动轨迹。几位嘉宾展现出的情感观念与追爱历程，让观众在多样化的心动瞬间中产生强烈共鸣。 在还原真实的主旨下，《心动8》的告白夜并没有走向想象中的大团圆，而是兼有情理之中的圆满和意料之外的遗憾。 呼声一路走高的「如益」CP凭借双向吸引力走到一起，内敛真挚的方益炯与明朗大方的徐如蓝生动诠释了什么是合适的人。两

我们与涵盖剧集、综艺两大领域的36位顶尖艺术家进行了深度对话，这份答案不仅勾勒出爱奇艺未来一年的内容布局，更清晰地描绘出行业在题材创新、价值表达和情感共鸣上的演进方向。 作者 | 王珊珊（北京） 「活着活着就不想做『好』人了。」 在长视频行业的年度标志性活动之一，爱奇艺2025悦享会上，首席内容官王晓晖用这样一句充满时代情绪的话，揭示了影视创作与当代观众心灵连接的本质——在日趋复杂的世界里，人们渴望看到自我的困境与真实的挣扎。 这正是长视频行业所面临的精神命题。 近日，我们发布了一份超过400部的长短片单，几乎囊括了整个长视频行业最重要的中坚力量。这份片单的水准，某种程度上也代表着未来两三年内，行业是否仍有持续吸引力。 爱奇艺与部分剧集、综艺领域的36位核心主创进行了深度对话。他们的回答，清晰地描绘出行业在题材创新、价值表达和情感共鸣上的演进方向。最令我们触动的是，每位创作者都是从自身出发，发问、探索、创作，在时代洪流中，试图去关照他者。 趋势一：类型叙事的价值重塑 长视频市场上的观众已经走过了「类型教育」的阶段。无论是悬疑、爱情、古装还是科幻，观众对单一套路的接受度越来越低，我们期待的是在熟悉的框架里看到新的结构和新的张力。 2025-2026年片单中，多部作品都展现出鲜明的类型实验性，这些作品的共同特点是：融合不是堆砌，而是要在叙事机制和价值表达层面实现重构。这种类型上的创新，一方面满足了观众追求新鲜感的消费心理，另一方面也回应了行业在题材同质化严重的当下，对差异化的迫切需求。 一批作品以其极富想象力的剧情设定，展现了类型叙事的巨大潜力。 《唐朝诡事录之长安》不仅延续了前作独特的「诗意与危险」的基调，更在叙事和美学上进行了全面升级。监制、编剧郭靖宇将其形容为「诡案升级的刺激和诗剑盛唐的浪漫」的结合，在诡谲离奇的案件背后，呈现一个更为宏大、更具想象力的盛唐世界。这种将悬疑

图片 稳定的项目供给和与优酷算法团队的紧密合作，拍摄一线的真实反馈驱动着技术的快速迭代，形成了一个完美的「实践-反馈-优化」闭环。 作者 | 陆娜（北京） 1920年代的上海外滩，灯火阑珊，人潮涌动。一艘客轮缓缓驶入黄埔江畔的码头，时代的洪流与个人的命运在此交织——这是热播剧《灼灼韶华》中极具份量的时代画卷。 若在以往，要还原这般宏大的历史场景，剧组需耗费数周时间实地搭景，或投入巨额后期成本进行数字重建，过程繁复且充满不确定性。 然而，在虎鲸文娱的虚拟拍摄数字影棚中，一个数字孪生的上海滩已然在巨大的LED屏幕上拔地而起。导演一声令下，虚拟摄影机可在瞬间被「运镜」至场景的任何角落；背景恢弘的万国建筑群，客运码头的熙攘人流，就来自虎鲸文娱数字化制作团队为该剧定制写实还原的虚拟场景。 图片 虎鲸文娱数字化制作团队写实还原的1920年代上海滩虚拟场景 虚拍仅是虎鲸文娱在推动影视工业化进程中的冰山一角。从前期创意、中期拍摄到后期制作，虎鲸文娱正在将虚拟拍摄、AI大模型与影视车等技术深度融合，全链路赋能影视行业。 虎鲸文娱所处的生态体系为这种创新模式提供了得天独厚的条件：稳定的项目供给和与优酷算法团队的紧密合作，拍摄一线的真实反馈驱动着技术的快速迭代，形成了一个完美的「实践-反馈-优化」闭环。 正是通过这一系列系统化的努力，虎鲸文娱构建起了一套完整的影视工业化基础设施。这些技术工具让创意可视化不再是模糊的想象，而成为了可供全体主创精准讨论和执行的标准路线。 其背后体现的，是虎鲸文娱始终坚持的技术创新信念：以技术为桨，以创新为帆，真正为影视行业的生产效率带来革命性的提升。 在片场实现「所见即所得」 对于《灼灼韶华》这样的年代剧，还原历史场景的真实质感是创作的一大难点。1920年代的上海外滩早已沧海桑田，若采用传统实拍要么因现代建筑无法取景，要么需数月搭建实景，后期CG补全又要额外消耗3-

图片 下线城市对漫展的需求往往比一二线更迫切，对这里的年轻人来说，漫展不只是一场临时的娱乐活动，更是为数不多能集中体验二次元内容、当面结识同好的机会。也正是这份需求，让县城市场凭借更低的成本、更旺盛的消费期待、更易实现的逛展预期等，成为二次元文化下沉的新阵地。 作者 | 张书涵（上海） 监制 | 张一童（上海） 占据了超过90%的流行文化和生活方式讨论，北上广和新一线城市在全国土地的实际占比仅3%。 在此之外，地级市、县城、乡镇和村庄的土地占比达到97%，人口占比约84%。这个广阔的市场正在展现出旺盛的消费力，同时又有着未被满足的巨大内容缺口。根据中国电影数据信息网公布的数据，2024上半年全国新开影院合计391家，其中位于县城的约有150家，占到了总数的38.4%。在「本地娱乐」系列，新声Pro将持续关注那些正在地方崛起的新兴内容市场，它们有些是一二线内容体验的下沉，有些是本地消费生态下的独特产物，但都是当下内容市场最重要的增量。 2025年7月过半，在北京上大学的七恒千回到贵州老家瓮安过暑假，偶然在B站会员购上看到自家县城过些天竟然要办漫展，「这真是有史以来第一次」。他打开地图确认了好几眼，有二次元摄影副业的他决定花50块钱买票去「尝尝咸淡」，顺便拓展业务。 时间来到周六，漫展选址在一家酒店的宴会厅里，一眼看得到头。七恒千早早带着相机和灯架找了个空地摆开阵势，旁边还有两个「同行」，都是中学生，场照拍摄服务收费仅5-10元一张。 七恒千对县城的二次元氛围有着充分的心理预期，在一个谷子店数量一只手都数得过来的小地方，平时几乎没有机会结识同好。然而，漫展的人气还是出乎了他的意料，「瓮安原来有这么多二次元。」 虽然游客以中学生居多，但个别coser的妆造质量并不逊色大展，这次七恒千为一位cos《文豪野犬》IP角色中岛敦的女生拍摄的场照在小红书上收获了400多点赞。活动结束后，漫