在整个长视频行业，优酷一直是赛道意识和赛道能力很强的平台，具体体现在对潜力赛道价值的超前察觉，以及多个垂直赛道的内容壁垒。当下，这种赛道能力已经从优酷的优势变成优酷的一种内容方法。
作者 | 张一童（上海）毛丽娜（北京）
2010年4月，申奥与优酷签约，成为中国首批优秀网络原创签约学生导演。在这封签约证书的结尾，优酷祝这位彼时只有24岁的年轻人「成为中国年轻导演中最耀眼的明星」。
随着《孤注一掷》以38.48亿票房成为2023暑期档票房冠军，申奥也跻身一线导演梯队。
如今，申奥个人的首部剧集作品《新生》在优酷播出，在猫眼、云合等平台上，《新生》播放量和热度都名列前茅。该剧5月7日在Netflix上线后，登上日榜TOP1。
近期，优酷的表现相当亮眼。《花间令》《惜花芷》在充满大流量大IP的古偶赛道黑马突围；悬疑类型上，《微暗之火》《新生》两部热度、口碑兼具的风格化剧集的接连上线，传递出白夜剧场的独特气质；在综艺市场整体疲软，缺新节目的情况下，《无限超越班》《盒子里的猫》《这是我的岛》三档不同题材综艺连续上新，引发诸多热议。
从对更垂直悬疑风格的探寻，到对古偶大类的创新，再到行业寒冬中完成综艺破局，优酷在不同赛道的纵深能力再一次体现。
在整个长视频行业，优酷一直是赛道意识和赛道能力很强的平台。即使在各平台都在强调深入垂类的情况下，优酷的赛道能力优势依然明显，具体体现在对潜力赛道价值的超前察觉，以及港剧、漫改等多个垂直赛道的内容壁垒。
这种赛道能力已经从优酷的优势变成优酷的一种内容方法。多元赛道的叠加，向用户持续更新优酷的内容面貌的同时，优酷通过对细分人群需求的深度挖掘和满足，为整个长视频带来增量。
除此之外，优酷对不同领域内容人才持续、长期的扶持和资源投入，是这套体系能够不断运行，创造价值的根基。以申奥为代表，优酷在外部与诸多新锐创作者和制作公司建立起紧密的共创关系，他们中的很多甚至被吸纳进入平台。
就在几天前，200多位大文娱制片人在优酷新总部参与了一场大会。在这场大会上，平台和盘托出流程、科技、宣发等方面的一系列支持策略，让更多内容人能心无旁骛投入创作。
1、白夜剧场树立平台风格
2017年上线的《白夜追凶》是第一个真正意义上的悬疑网剧爆款。以此为开端，从硬核悬疑的「重生」系列到叠加更多元素的《长安十二时辰》《胆小鬼》，优酷对悬疑品类的投入一直在继续。
当下，悬疑是各长视频平台都力推的主流类型，在题材表达和元素融合上不断有创新内容出现。
面对新的市场环境，优酷的选择是进一步探索悬疑在类型融合和议题表达上的空间。
4月，优酷悬疑剧场正式升级为白夜剧场，《微暗之火》与《新生》先后播出，口碑和热度双丰收的同时，进一步夯实了优酷在悬疑品类的平台风格与调性。
一是在剧集表达上展现更多风格化、作者化。正在热播的《新生》采用了经典的暴风雪山庄结构，5个与费可有关的受害者聚在一起，通过讲述交叉拼凑出一个把众人玩弄于股掌之上的骗子费可，高度凝练的叙事和环环相扣的结构如同一部加长版电影。
《微暗之火》则直接被导演姚晓峰称为「带有我个人的审美」，以明快、闲适的调子，如同一首荧幕山水诗，其主题和内容表达，也蕴含导演本人对诗歌的偏爱。
待播片单中，《边水往事》由曹保平监制，执导并编剧《开端》的算执导；《雪迷宫》由张艺谋监制，《无证之罪》导演吕行执导，都是个人风格鲜明，具有较强作者性的类型化创作者。
二是主题上强调对现实社会的洞察，解谜、反转的类型爽感之上，展现对更复杂人性的关照。这延续了一直以来优酷在悬疑内容上的探索，无论是《白夜追凶》中游走于光明和黑暗边缘的关氏兄弟，还是《重生之门》中的大盗之子庄文杰，都面临着煎熬的人性抉择。
申奥将《新生》定义为一种「软犯罪，轻悬疑」，申奥不想单纯向观众呈现一个十恶不赦的人，而是剖析个体性格和命运的成因，探讨人的复杂性。
熟人社会暴力、家庭暴力、女性困局，则以一种很隐秘的方式潜伏在当下的社会，姚晓峰说自己从2018年开始接触《微暗之火》，剧本几经修改，做了整整六年，就是希望有一部剧能够替受害者发声，让她们被看见。
与现实的强关联，和对背后人性的洞察和关照，共同塑造了优酷悬疑品类的第三个特点，即与观众的强共情，强互动。
既牵引他们抽丝剥茧，解开谜团，也推动他们自己探寻故事中的善恶真假，如同申奥所说的，「给观众一个空间，搬一把椅子，让观众参与到情景互动中。」
2、古装剧在基本盘寻找增量空间
如果说白夜剧场展现了优酷建立自己的内容风格和厂牌调性，其在大众赛道古偶和综艺上的尝试，则进一步展现了赛道能力怎样为整个长视频行业创造新的增量空间。
古偶剧是剧集内容里受众数量最大，覆盖面最广的，也是公认的红海赛道。在为整个剧集市场创造巨大价值的同时，其受困于大IP+大明星的高投入模式。
在红海之中，优酷连续有两部非大IP的古偶剧以黑马之势突围。原创剧本的《花间令》，开局连续拿下德塔文景气指数、云合首播等多榜TOP1，登顶猫眼2024Q1热度最高悬疑剧；女性群像剧《惜花芷》，拿下猫眼网络剧有效播放TOP1，V榜播放指数TOP1。
《惜花芷》制片人鄢蓓说，影视剧是拍给两年后的观众看的，观众很敏感，要「超前」不要流行，而超前的本质是挖掘和回应用户未被满足的潜在需求。
首先是题材创新，让古偶承载更多内容元素。原创故事《花间令》结合重生和探案元素；《惜花芷》则是种田和女性群像，它的女性群像戏让人印象深刻，各式各样，个性鲜明的女性群像出现在家庭、市井、朝堂场景之中，观众跟着「花家女人」一起哭一起笑。
更重要的是对用户情绪的洞察和回应。古偶同样可以有社会映照和现实质感。《惜花芷》中对女性群像的呈现来自于主创团队对女性意识觉醒的敏锐洞察，「需要关注女性的真实处境，挖掘出女性的更多面貌，展现真实的女性形象」。
这些微创新让古偶不再悬浮，现实质感和叙事广度的提升让更多人可以参与到内容的讨论中，而不仅仅只有明星和IP粉丝。
综艺同样是长视频的基本盘之一，是正面临系统性行业问题的品类。既面对客户退场带来的营收压力，又囿于被客户、艺人绑架的模式困境，整个行业都在寻找新方向。春节后至今相对冷清的综艺市场，优酷有《盒子里的猫》《无限超越班》和《这是我的岛》3档节目数据位列市场头部。
首要的仍然是相信综艺的内容价值，其对大众情绪的真实反馈和及时调动，是其他内容无法做到的，创作者需要做的是在节目中进一步呼应这时代情绪。
通过关注社会议题和时代情绪，优酷找到综艺和用户的连接点。《无限超越班》虽然是一档演技综艺，但观众从中看到了职场百态；《这是我的岛》，成为当代年轻人的「发声筒」，通过海岛少年的探索，展示当代年轻人真挚、热烈又多面的模样。
与此同时，优酷的破题并不是对综艺原有逻辑和商业模式的全盘推翻，而是通过模式创新，探索释放其能量的正确路径。具有代表性的是《盒子里的猫》，糅合《极限挑战》《奔跑吧》两个综艺爆款IP的核心成员，强大的艺人阵容是这档节目对观众的核心吸引力，但《盒子里的猫》不止步于此，糅合了闯关、解谜、无限流、戏剧等多种元素，在内容创新上做到极致，展现了IP势能发挥的新可能。
3、爆款体质背后：优酷的系统
之所以能在长视频行业中展现出强大的赛道意识和能力，源于优酷早期就开始打造并持续完善的内容系统。
在内容方法论上，优酷以精准捕捉用户情绪与社会议题为底层逻辑，贯穿于漫改、港剧、悬疑等多个内容品类。在此基础上，优酷以小切口入手，多维度发力，形成自己的优势赛道。
以港剧为例，《新闻女王》不仅在原有内容模式上进行了迭代，还纳入了更国际化的故事内核和叙事方式，实现了「新港剧」的升级。
方法论的逐步成型，离不开人才体系的搭建。优酷副总裁谢颖此前就曾强调寻找、培育有工业化生产意识的年轻创作者的重要性，视人才培育为长期投入的事业。
在内部，优酷正在加快成立自制剧工作室的步伐，以灵活的机制吸引激励优质人才的加入，并且为创作者们提供更自由的创作空间。像曾经担任《长歌行》总制片人的原琰玉影视CEO鄢蓓、原北京时代光影创始人、CEO王锦，以及《她们的名字》总制片人和总编剧高小娴都是被这种创作环境吸引，成为优酷人才系统一份子。
鄢蓓透露，她选择优酷，是因为内部生态环境很阳光，不用耗费太多的精力到内容创作之外。「选好内容就匹配合适的编剧和开发团队，非常尊重制片人的想法和意见，各部门也非常支持，不遗余力地给我们提供便利，从选题到播出一体化流程。」得益于优酷的创作系统，鄢蓓在加入后的两年内迅速推出了两部剧集。
在外部，优酷则谋求与更多新锐剧集公司合作，如哇唧唧哇、伴山文化等。优酷在一些赛道的核心壁垒正源于与该品类下制作力量的稳定合作，比如在港剧赛道和TVB、邵氏兄弟、天下一等香港本土优秀团队的长期合作。今年3月，「港艺振兴」计划一出，带动多家「港艺振兴概念股」大涨。
对新质创造力的扶持除了和新力量公司的连接，也辐射到更小颗粒度的从业单位，比如青年导演、编剧和新艺人们。
优酷先后发起针对青年导演的「新号角青年导演扶持计划」、培养新锐编剧的「拔萃·编剧计划」，还有提供给有进阶需求的「百川编剧大师班」等。此外，优酷还提出优秀「综艺人」培育计划，孵化新人为平台提供长期价值的同时，也助力更多新人成长，实现个人价值，推动行业正向发展。事实上，现在许多行业中的中坚力量，最初都是在优酷的节目中获得机会。
工业体系的进一步梳理，和AI、虚拟拍摄等新技术的发展有望进一步解放创造力，帮助优酷赋能更多创作者。今年，知名影视剧出品人尹香今、导演姜伟等人也纷纷加盟阿里大文娱，成立了剧集工作室。
不久前那场大文娱制片人大会的最后，所有人一起喊出「我愿与君奔赴山海，纵情跃」。
掌声和欢呼长久回旋于影厅之中。
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